冬季的浪漫雪景總伴隨著陰天，使拍攝變得一籌莫展。灰暗的天空和大面積的雪地連成一片，畫面飽和度降低，失去層次感。一般后期會用HDR的方法增強色彩，

這次我們在保持低飽和度基礎上，使用兩種方法，創造出兩個效果不同，卻都有著難得意境的雪景作品.

效果圖：

第一種方案：加入青藍色調帶來冷靜
適用范圍：適用于陰天時拍攝的雪景或者雪地面積較大,構圖上較空的片子;也可以用于霧凇作品的后期。
由于大片的雪地和濃重的霧氣，光線散射嚴重，很容易過曝。在拍攝時我選用手動擋，并減少了1.7EV，欠暴拍攝，畫面不容易丟失細節，這也是拍風光保守的

一種方法。F2.8的大光圈讓主體后面的背景盡量虛化。然而我發現畫面顏色單一，陰天和霧氣讓天空和大面積的雪地連成一片，周圍形成了霧凇，馬也是偏白色，色調

慘白，還稍偏洋紅，整體飽和度很低，沒有什么色彩;之所以這樣，環境的限制是主要原因。所以，這種色彩成分缺乏的片子顯然不能用HDR等其他加強顏色的方法處理。

我的做法是在維持低飽和度環境的基礎上，加入青藍色，制造冷感。
使用RAW格式拍攝，并直接將源文件放進Photoshop中，使用Camera Raw插件做后期處理，調整起來更加簡便，并且畫質的損失更小。
天空與雪地連成一片沒有層次
背景雜亂需要清理
天空慘白稍有過爆

制作步驟直面原片，用Camera Raw簡調整體色彩
1.處理過曝區域，讓光線更均勻
進入Camera Raw后，一般會先在基本選項里調節曝光、對比度、飽和度。把色溫由原圖5450降低到5150，畫面更加純凈，洋紅消失，甚至略微發藍;曝光增加0.7EV，

填充亮光，照片像蒙上一層白紗;繼而增加對比度和自然飽和度，盡可能還原最初的色彩，但不要過分。這樣一來畫面不僅明亮，高光部分曝光也變得均衡，天空的過曝

感消失，色彩不至于夸張，整張照片看上去更加柔和。

2.制造藍色漸變，奠定畫面基調

由于灰白的天空與雪地連成一片，整個畫面看上去缺乏層次，也很單調。我需要做一個偏藍色的漸變，壓低天空，這也是整個后期中的控制性步驟。點擊左上角的漸變

濾鏡按鈕，拉出需要調整的區域，調節右邊的“顏色”選項，邊調邊看選出最佳顏色;之后，微調上面的其他選項，盡量讓天空藍得更加自然。偏藍的基調，更襯托白雪

和霧凇的潔白，也是實現空靈感的關鍵。

3.細調飽和度，改善整體質感
如果整張照片都偏藍偏青色，尤其天空又壓暗了，必定顯得壓抑，在偏冷的調子里適當的加上黃色，改善畫面的氣氛而不破壞空靈的整體感覺，馬的身子也因此

有了些質感。進入“HSL/灰度”選項，選擇飽和度，將黃色的調高。除了根據三原色的原理加強了黃色，我還增加了紅色、橘黃的飽和度，畫面有了一種積極的氣韻。

4.進行細節修正，使作品更完美
這時關于畫面整體的調整已經完工，將RAW轉化為JPGE格式后完善細節。發現照片中遠處幾匹馬有些多余，尤其有一匹馬恰好在馬嘴的下面。選擇修復畫筆工具，

把3匹馬都去掉，畫面更干凈，也能更直接的表現主題。Camera Raw適用于整體色彩的調整，比Photoshop更加直接，細節調整再用Photoshop完成。

神奇的“自動顏色”
對付陰天下的雪景還有另一種方法，而這個方法只需一步就能速成;不難看出原片是在一個大霧天氣拍攝，山上植被豐富但已經干枯，在雪的背景下呈現黑白單色的

質感;最前方的一棵樹上還掛著一些紅果子，但在原片上幾乎看不清。我的方法是直接在圖像調整下點“自動顏色”，果子的紅色自動被矯正，后面枯樹的黑和雪的白更

顯分明，不需要再做其他調整，非常適合用來處理陰天時的暗片。

第二種方案：利用漸變制作水彩畫
適用范圍：適用于原本色彩較豐富，卻因為天氣而變灰暗的片子;這張照片中枯枝的形態感很強，更適合披上水墨的效果。
雖然雪景拍攝一般選在晴天，但只要把握好主題，陰天照樣也能出好片。一般情況下，陰天拍出的片子缺乏層次，所以我在構圖上特意選擇了前景與背景有對比

的畫面，增加空間深度;前景的枝條顏色較深，還有一些紅色的葉子做點綴，但是這些都因為天氣原因而黯然失色，所以需要后期來還原這些色彩。
為突出這種色彩對比效果，我采用了增強前景、淡化背景的思路來處理，經過淡化的背景罩上了一層白色。在我們對付陰天暗片的時候，不妨通過制造朦朧感，

在保持低飽和度基礎上將其變成一幅淡雅的水彩畫。

制作步驟用圖層與漸變制作朦朧水彩畫
對于這種本身飽和度低的片子來說，水彩畫效果是不錯的挽救措施;而要將一幅照片成功變為水彩畫作品，制造朦朧感是關鍵。在后期過程中，我們將畫面拆分處理，

更加有針對性。

1.利用漸變減少湖面雜色
為了達到預期效果，我們需要將天空和湖面分別調整;首先減少湖面雜色，點擊圖層工具欄最下方的“ ”按鈕，打開“漸變”命令菜單，編輯漸變填充的顏色，

編輯“色標”，將其設成白色，再根據預覽效果調“不透明度色標”，減小天空部分和增加湖面部分的不透明度;將圖層混合模式改為“柔光”，畫面更自然。

2.利用漸變壓暗天空亮度
壓暗天空的處理方法與湖面類似，不過要做兩次，使用不同的混合模式來完成;首先建立一個從上到下為暗黃色到透明的漸變，混合模式為“明度”(如圖1);同樣方

法創建從黑色到透明的漸變，混合模式為“疊加”(如圖2);只有經過兩次處理的天空才能達到自然的壓暗，兩次缺一不可。

3.畫筆去除遠景雜色
遠處樹木發綠，房屋有非常淡的黃色，這些影響畫面雜色需要去掉;先新建一個圖層，圖層屬性改為“顏色”。再點擊左側的“畫筆”工具，顏色選純黑，在需要

去色的畫面中間部位盡情勾勒，這時可以看出經過去色的位置變成黑白。

4.提亮畫面，制造朦朧
去掉色彩后，雙擊“顏色”圖層得到“圖層樣式”選項卡，點擊左側“漸變疊加”改混合模式為“線性減淡(添加)”，降低不透明度，將“角度”反轉成-90度，

畫面中去色部分的亮度有了顯著提升，朦朧感呼之欲出，而其他部分不受影響。

5.前景的細節處理
背景朦朧后，我們需要突出前景，還原其本來的色彩。這一塊的處理主要采用畫筆工具，將積雪、枝干與紅葉分別調整。由于樹枝上的積雪有些發暗，為提高其

亮度，新建一個圖層，并選擇“線性減淡(添加)” 的混合模式。選擇畫筆工具，前景顏色設定為淺灰，在積雪上仔細勾畫，就會發現積雪白亮多了。紅葉的處理方法

類似，畫筆顏色改用紅色就好，處理樹枝時則改為深棕。需要注意的是，使用畫筆工具時，建議筆刷的大小、硬度選擇要適當，并注意靈活調整其不透明度與流量。