PS教程思路

　　1.構思

　　2.繪制

　　3.豐富細節

　　4.整體調整

　　本教程的最終效果如下圖所示。

　　最終效果圖

圖00

　　個人經歷

　　最早入行的時候是被當成3D場景進的一家小公司，出于對2D的喜愛。主動和2D的同仁一起加班畫設定，不知不覺就轉到2D組了。角色、場景、UI、插圖等都有所涉獵。畫圖純屬個人喜歡，也沒想去參加什么比賽。自己畫的開心就好。

　　構思

　　中學的時候都忙著學文化課，課外讀物都是偷著讀，所以偷著讀的過的書，記憶都很深刻。金庸、古龍、溫瑞安等不必說，還有就是聊齋等一系列中國古代神怪故事，更是深深的吸引著我。在枯燥的數理化之外，給我一片自由幻想的空間。也正好在哪個時候，看到了徐克大導演拍攝的《倩女幽魂》系列，所以聊齋志異里的那篇“聶小倩”更是深深的刻印在我的心里。

　　所以多年以后，我從事游戲概念設計這一行的今天，一直以《倩女幽魂》為題材進行了一些創作，也是對那些逝去青春的回憶，以及對徐克導演的致敬。期間一直以涂鴉形式做的一些聯系，這次想要表現一下大胡子燕赤霞。在立意上沒想表現戰斗場面，而是想表達戰斗之后燕赤霞救出小倩和寧采臣的情形。這個場面電影里是沒有的 ，小說里同樣也沒有。完全是我個人臆造的氣氛。

　　繪制

　　我想繼續那種輕松的涂鴉式的起稿，所以選擇了色塊造型的方式。我個人在畫一些非工作的圖都喜歡用這種方式。平時在工作中是要畫線框圖的，正因為如此，我基本能把開始簡單的色塊控制在我的造型能力當中。這種方式要有一定的原始積累才可以使用，（比如對造型的把握，和色彩的控制等）因為后期的收拾階段，會是個掏空你基本功的過程。

　　首先簡單的涂個大概外形，這一步驟隱約可以看出主角的人形，給自己一個心理暗示，告訴自己這個就是你畫面的主角，隨之引發的聯想都會圍繞著他，然后再去想象一下各個人物需要怎么樣組合在一張畫面里。隨意一些，這個時候你需要的就是像做夢一樣，只需要個大概，如下圖所示。

圖01

　　繼續構成你的畫面，我想要要在畫面中安排出另外2個角色的位置，隨便選擇筆刷，這里沒有限制。（不用在意你選擇什么筆刷，曾經有個重量級的人物和我說過，一旦你掌握了造型和色彩的知識，用拖鞋照樣能畫的很好）把筆刷放大，概括的收一下比較模糊的邊緣和結構。以我設想的場面，是經歷磨難之后三人逃出生天的那種場面。因此要考慮如何把另外2個角色安排在主角周圍，并且有互動聯系。

圖02

　　出于角色本身的氣質來說，燕赤霞是個劍客，練家子。當戰斗之后他也疲憊不堪的時候。另外一個弱書生基本上是不能自理了，因此我想象著燕赤霞用一只手拎著寧采臣，而另外一個女性角色，我選擇放在燕赤霞的肩膀扛著，因此在中間角色的肩膀和手臂下，各安排了一些色塊。在目前階段，是充實畫面，完善構圖的過程，如下圖所示。

圖03

　　在構圖定了之后，我會給畫面主要角色一個色彩傾向，看過徐版小倩的朋友應該對這3個角色大概裝束以及服裝色調有些印象。書生青布衣，大胡子燕赤霞是個道士，在我國道教基本以黃色為主，點綴其他顏色進行裝飾。而在小倩的服裝上是多選了，第一部里試白衣飄飄，第二部的付清風是樸素的青衫，第三部里的小桌是蝴蝶般的絢麗。

　　這個時候我想到了老妖迎親的場面，小倩身披紅色紗衣。因此我基本定下3個角色的服裝顏色。給小倩紅色，燕赤霞黃色，寧采臣藍灰。只需要在人物有衣著的部分把想到的色彩刷上去即可，作為一個色彩標示。在這一步驟，外形和色彩同步進行。這里講到的外形就要把頭、胳膊和身體做體塊上的區分。并且確定下光源的大致方向。在本張圖里光源是從上方打下來，如下圖所示。

　　豐富細節

　　逐步添加畫面的內容，豐富細節以及色彩。上一個階段，各個角色在畫面上的位置已經確定了，從構圖上來講，算是一種三角構圖。這種構圖的好處是畫面比較穩定。畫面進行到這個階段，我主要抓住主角兒身上的裝飾和細節設計，弱化輔助角色的設計。這樣更便于看圖的人把視覺集中在畫面中間。根據徐版電影里燕赤霞的一些服飾，武器等參考。

　　我給我的角色背后設計了劍匣、道袍、以及包裹的鱗甲。而肩上扛的小倩手里提的寧采臣作為輔助角色，在畫面上也只顯示了半個身體，只用來烘托畫面的故事性。因此，我沒有對其過多的設計。還有燕赤霞的臉部表情上，我需要一種英雄人物獨處的時，那種不為人知的疲累和無奈。因此在后邊刻畫臉部的時候我會往這個方向去刻畫，如下圖所示。

圖04

圖05

圖06

　　對畫面進行了銳化（選擇濾鏡-銳化-usm銳化）處理，數值根據畫面尺寸和分辨率自行調整到自己滿意的程度。這樣做可以增加畫面對比度，使細節看的更為清楚。當然這只是通過ps的自身處理功能得到的效果。我還要在這個基礎上進行深加工，這樣才不會顯得這張畫是通過ps調出來的，如下圖所示。

圖07

　　關鍵部分和細節多的部分，我一般是采取局部放大處理。把原圖復制一張，然后合并所欲涂層。用剪切工具把要放大繪制的部分裁切下來。然后修改畫布的分辨率。一般300dpi的圖，我會放大到1000dpi來進行繪制。當你對細節滿意后，在縮小回300dpi復制-粘貼回原畫面。本張作品里，我只局部放大繪制了劍匣背帶上的搭扣，和主角的面部。本篇繪制心得里，我貼下這個搭扣部分的放大繪制部分，如下圖所示。

圖08

　　當畫面主體的內容繪制的差不多之后 ，為增加氣氛，要對畫面進行周圍環境營造。這里我為畫面營造了早充滿迷霧的樹林中的意境。枯枝壓制了畫面的生機，迷霧充滿了未知和神秘，并且氣霧也可以遮擋住一部分背景和角色之間的細節。使其感覺若隱若現，使背景和角色更好的融合，如下圖所示。

圖09

　　整體調整

　　收尾階段，不斷的調整畫面的素描關系，色彩關系以及一些小細節。這個時間可長可短，根據各人的喜好而定。只要最終結果整體，符合繪制的初衷即可。這里可以用曲線工具色彩平衡以及色階等工具進行微調，最終效果如下圖所示。

圖10