一幅好的作品離不開前期用心的準備，其實前期有很多東西需要去準備，不管是場景的策劃還是人物的安排，這些都不應該忽視的。后期雖然強大，但是我們不能完全的指望他，后期只是一個輔助但是我們需要學會它，本篇教程通過具體的案例來打造一種偏日系的膠片感片子，步驟不是特別繁瑣，但是有理想的效果，一起來學習一下吧。

效果圖：

對比圖：

操作步驟：

步驟一：

在PS中打開圖片后，先復制圖層，在這復制的圖層之上再做調整。人物的磨皮和一些大體的調整，如果你前期拍的好的話即可省去不少功夫。磨皮相關可以參考網絡上其他教程，這里就不一一細說了。就這張片子而言，就幾乎未作任何的磨皮和液化處理。

步驟二：

原圖顏色感覺偏淡，看到灰灰的圖片自我感覺就不舒服，覺得加了色彩的照片，更能進一步激發我的調色欲。與此同時，看到更多的色彩細節后，能更方便對他們再做出調整。所以第一步做的就是先加飽和度，在原片的基礎上加了23點的飽和，人物膚色和環境色一下子就凸顯出來。

步驟三：

接下來是曲線的部分，通過調整最左最右兩個點來進一步降低對比，中間部分提少許亮度，讓畫面更加柔和，量的多少要根據自己的片子去定奪，視情況而定。

步驟四：

接著再調整綠色曲線，高光部分加一些洋紅色，好讓畫面中女孩的膚色更顯白皙紅潤。

步驟五：

接著調整色彩平衡，在這里我主要調整的是中間調的部分，目的是為了讓片子整體有一個從藍到青的過渡效果。其實不做這一步，顏色也是比較好看的，這個就純屬個人喜好了，大家這點可以按照自己實際的片子而定。

步驟六：

調整可選顏色項。這一步的動作比較多，主要是對 紅、黃、藍 這些主要色的處理，下圖大家可以做一個參考。個人在調一些比較細的東西的時候，更多是靠自己的感覺去調整，沒什么絕對的公式法則。說這個其實就是想表明，顏色怎么用其實沒有對錯之分，關鍵是要分析原片和自己的動機是想表達什么，然后再調出適當的顏色。


以下是一些數據參考：

紅色：青色-21 洋紅-32 黃色+15 黑色-1
黃色：青色-79 洋紅+0 黃色-31 黑色-7
青色：青色-38 洋紅+11 黃色-17 黑色+2
藍色：青色+16 洋紅-15 黃色-47 黑色+6
中性色：青色-3 洋紅+2 黃色+6 黑色-3
黑色：青色-1 洋紅+2 黃色+6 黑色+0

步驟七：

接下來是本次調色的最后一步，調整”亮度/對比度“ ，這一步非常簡單，給畫面增加一些空氣的質感。


完成：


膠片相機現在已經很少用到了，所以人們現在還是會懷念之前膠片機時代的那種質感，這也就是為什么很多人會喜歡膠片質感的照片，相信同學們已經掌握了如何給照片營造這種效果，一起來學習一下吧。