梵高的油畫眾所周知，本篇制作的是把人像把入油畫中，合成一張油畫效果人物照片，有些步驟需要特別細心，但是出來的效果特別好，感興趣的同學來試一下把吧。

最終稿

素材：

第一步，當然是對女人摳圖了。這里直接用色彩范圍就可以了，反選，添加蒙板，這里不需要做的很精細，反正是油畫嘛，最后都要粗糙起來的。

第二步，讓這個女人和這幅畫發生關系(這么說，好像有點怪怪的)我們選擇把人，置身與花草中，然后讓花草來與她發生前后遮擋(僅此而已)這里處理就是稍微繁瑣一點的步驟了。咱用鋼筆單獨對梵高畫作中的花和草(硬扣)，選幾個代表性的進行摳圖，把他們單獨復制出來備用。(注意，連黑色的描邊也要一起扣)

然后，放在女人的圖層的上下進行擺放，單個素材可以通過變形，調色，來使得他們多樣性(這里就不贅述了)

這里復制，復制，就會發現，圖層變得有點多，這里要做調整怎麼辦呢?告訴大家一個小技巧，就是“選擇工具”的“自動”選擇工具的臨時使用，我在面板中打勾，然后點擊畫面中的素材，就可以直接選中它，在眾多的素材中對它做調整了。不過弄完記得關哦，臨時的嘛。不然容易誤操作。

第三步，要開始做顏色的匹配了，這也是核心步驟了。接下來就是濤哥的“顏色-混合匹配法“登場了。這里一般操作是，在最上層，新建一個層，填充紅色，255，0，0作為觀察層，混合模式為”明度“。然后你就發現畫面變成這樣了。

這里樓主素材沒選好。裙子部分由于和草的顏色本來就是紅綠對比色。所以，我們只管人物膚色就好。我們視線轉移到人物層。我們的人物就是讓這幅畫面中的人和環境看起來不那么的沖突，這也就是中感覺啦。一般，我們會首選色彩平衡來對人物調色。注意這里用剪切蒙板的調整圖層。

過程中隨時，關掉”匹配層“(也就是”紅色那一層)來觀察效果。

就是在”中間調“，”高光“，”暗部“一頓亂拉，怎么順眼怎么來。結果就變成了下面

結果，不盡人意啊。繼續，咱們回到”匹配層“把混合模式改成”顏色加深“和”劃分“來觀察，然后在回到人物層來用調色命令調節，規則也是，觀察的時候，怎么順眼，怎么調。

好像有點兒意思了。然后，在最上層，添個曲線，拉一下亮度。

講人物層連同蒙板一起，創建為智能對象(這樣創建的濾鏡就會自動添加一個蒙板，可供擦拭修改)，打開”濾鏡“-”濾鏡庫“。給人物做一下類似刷過的筆觸

可以多用幾種來加強效果。

用ps自帶的粉筆筆刷，在濾鏡的蒙板上擦拭出臉部的五官，還有一些刺眼的地方。然后蓋印，在把蓋印這一層復制，對其添加”場景模糊“。將遠景，和近景都模糊一下，突出人物，做出空間感。(這里樓主，沒花心思，做的有點亂)然后蓋上蒙板，來修飾一下過分模糊的地方。

效果就這么個效果。

調色成品：

你也可以，用個華麗麗的相框，通過剪裁來置入這幅東東，然后也可以對這個相框調個色，華麗麗一些。扣它就不多說了。都會。

最后新建一層，放在上面，選取控制下，對畫壓個暗角。增加點立體感。就可以了。

到這里就結束了

是不是有想拿自己的照片試一下的沖動，還等什么呢，動手做一下吧。