本例為PS鼠繪進階教程，在本教程中作者將向朋友介紹檸檬茶的繪制流程，并講解了在鼠繪過程中“抓大放小”的繪制技巧，希望能給對PS鼠繪感興趣的朋友帶來幫助~~

　　先看看兩張效果圖：

效果圖1

效果圖2

　　一、畫前準備——高清茶杯照片一張、一臺電腦、一塊板（鼠標也行）、一個繪畫軟件（隨你順手的），紙上畫的更歡迎，原理都是互通的。

　　先來說一下，這個抓大放小的畫法。意思就是說：大的繪畫關系對了，才能算是一張具有可讀性的畫，進而才需要進行進一步的細節刻畫。換言之，大的關系不對，細節也是作廢。平時練筆，一天N張，不必強求每一個細節，練得只是需要學習的1-2個方面。比如，練結構的畫完結構就是完工了，練空間透視的把心思花在處理透視角度，空間關系就可以了，而不是去雕琢某個建筑物的形態，美觀。知道自己需要練什么方面，就只練一方面，逐一吃透不懂的地方。換個角度說，多畫成品可以提高綜合繪畫能力，如果一直在畫半成品，也不好。所以練習的時候需要自己調整練習的傾向方面，也要控制繪畫時間，提高效率。廢話到此結束，一起來看教程。

　　用邊緣硬的筆刷涂抹出物體的大致造型 吸取相片的固有色來畫 然后用色塊表現出立體結構就是下圖這樣了——憑自己的意識跟認知能力去抽象出一個物體，并不是用什么鋼筆工具勾出原相片的線條然后再填色啊 或者是濾鏡出原畫的線條疊在下面畫等等。

　　一句話，要在理解的基礎上畫。臨摹的目的不是畫的完全一樣，而是通過自身思考去理解如何才能表現好一幅畫，看圖1。

圖1

　　二、在固有結構，漫反射投影畫好之后考慮光照關系。

　　這樣思考會比較簡便且思路清晰，凡是存在的物體，不論有無光照都會有漫反射陰影。我們在碗中加上物體給水面的投影，水面看起來更像是水面了。如果沒有就是泥土，這就是對物體性質的理解，僅僅是照葫蘆畫瓢，不分好壞也是不行的。圖2。

圖2

　　三、在大的工作做好之后，就開始表現物體輪廓、質地了。

　　輪廓走的是型跟體，有點模仿能力的同學畫個簡單幾何體應該不會扭曲的太多。要是畫的總會變形就下去多畫簡筆多觀察，強行臨摹是沒有多大收效的。質地的表現在前一節里面講過了，注意高光的表現跟固有色的把握。比如，畫個玻璃杯畫筆是毛的，高光是又散有軟的就不是玻璃杯了，是混了雜草的稀泥。換句話說，繪畫是科學的，理性的，如果不了解一些理論常識，是不可能畫得好的。這也是為什么我每寫一個教程，都要配上一大堆枯燥的理論。圖3。

圖3

　　四、在這張圖中，我們給物體制造了個光源，以便表現出物體的立體感、光感。

　　光是從左上方來的，不是很強烈。相對杯子而言，我們吧后面的布紋檸檬都虛化掉了，讓重心都留在杯子上。因為有個光源，所以有了光照投影。與之前的漫反射陰影不同，直射光源，直射投影可以自己根據需要來控制。這個畫面還是保持在較好的漫反射情況下，光源用來作輔助。

　　那在上一節“騎士”教程里，我們又是先定大光源，最后快完成了才上的漫反射投影。為什么這里不一樣呢？因為我們所要表現的意境跟繪畫的時間段不同。有時候也需要重復畫一些東西，有時候則可以選擇性忽略一些性質。這些放到理論教程里說吧，看圖4。

圖4

　　這個就很是明顯了，貼上素材，要自己畫也可以。

　　注意以下細節：碗邊、碗底、勺子的高光、過渡。如果畫的太軟，碗的質地也就變了。

　　可能有同學會問檸檬片的果肉怎么畫跟畫球一樣，把一個個的小球組合在一起 有過渡跟高光就可以了 。一個原則，畫實體的東西就是要通過大腦抽象成繪畫的幾何元素，然后通過作者自身的積累把它輸出成畫，不是說畫成一摸一樣的。那還要畫家干什么呢，買臺相機就可以了，是不是。

　　注意碗面上還飄著幾縷若有若無的氣體，圖5。

圖5

　　下面的工作：調節畫面飽和度、亮度 ，加上各種濾鏡效果 或者是混合模式等等操作。它們都能讓原有的純手工畫面達到更理想的效果。畢竟人眼的觀察力跟色彩辨認程度有限，如果是畫在布上的油畫，可能就沒那么快捷的實現各種顏色跟光感的調節了。我這里用的是usm銳化。

　　看圖會發現原本干凈的碗內側像是糊了很多臟東西，因為銳化加強了某些我們肉眼不易分辨出的顏色。同時，它也會使畫面損失很多細節。這就需要我們再次修改畫面了，該加強的加強，該減弱的減弱。軟件雖然有很多迷人的特效，如果用不好，也會使畫面喪失原有的美感。圖6。

圖6

　　以下就是電腦做出的各種效果了 按個人喜好隨便調節。那我個人偏好飽和度較高的 具有懷舊色彩的圖圖，咋看起來好看，多看一下可能又覺得銳化過渡，色彩過分的艷啊，顏色淡，又覺得有點寡，單調啊……最后再說一下 最終效果問題。所謂抓大放小的畫法，也就是不那么重視對細節的刻畫只要點到點上就好了，重點在于整體的把握跟作者自身感受的輸出了，如圖7、8、9。謝謝各位的支持和欣賞。

圖7

圖8

圖9